Sa formation scientifique initiale en biologie et médecine témoigne d'une approche intellectuelle rigoureuse qu'il transpose ensuite dans sa démarche artistique. Cette base académique nourrit probablement sa capacité d'analyse et de synthèse qui caractérise son style décoratif.
Sa participation régulière aux prestigieux salons parisiens entre 1911 et 1952 confirme sa reconnaissance dans les milieux artistiques officiels. Ses expositions s'étalent sur plus de quarante ans, témoignant d'une carrière durable et d'une évolution constante de son style.
Son style pictural se distingue par des formes entrelacées et des motifs simples, révélant une synthèse personnelle de l'esthétique cubiste. Cette approche géométrique et stylisée prépare sa transition vers les arts décoratifs où il excellera particulièrement.
Le tournant de 1922 marque sa véritable révolution esthétique. Une exposition marseillaise lui inspire le renouvellement de l'art du tapis par l'intégration d'influences exotiques : océaniques, africaines et pré-colombiennes. Cette démarche syncrétique révèle un artiste ouvert aux cultures du monde, probablement nourrie par ses origines brésiliennes.
La création de la manufacture de Savigny-sur-Orge concrétise sa vision industrielle de l'art décoratif. Cette initiative entrepreneuriale témoigne de sa volonté de démocratiser ses créations tout en maintenant une exigence qualitative.
Sa reconnaissance culmine lors de l'Exposition Internationale de 1925 et sa présence dans le Répertoire du Goût Moderne (1928-1929) confirme son statut de référence dans les arts décoratifs. Son influence dépasse les frontières françaises, inspirant les concepteurs de tapis en France et en Angleterre.
Son héritage révèle un artiste complet capable de conjuguer recherche picturale et innovation décorative, marquant durablement l'évolution des arts appliqués du XXe siècle par sa vision cosmopolite et sa maîtrise technique.
